Il presente testo vuole essere un invito a riflettere, da vari punti di vista, sul binomio musica e fiaba, e nel contempo a rendere operativo tale binomio.

Il libro consta di tre parti. La prima parte, intitolata Riflessioni, è la più densa di contenuti teorici ed è costituita da vari capitoli che aiutano a suddividere l’assai vasta gamma di considerazioni sul tema della fiaba. Dopo un primo sguardo sul significato e sulle funzioni della fiaba, si sottolinea l’importanza di raccontare fiabe; i bambini non sono adulti in miniatura e la realtà che vivono è una realtà simbolica, in cui sono importanti le spiegazioni per immagini. Ci si sofferma poi sulle figure di Andersen, Propp, Calvino e Bettelheim che hanno contribuito, in prospettiva artistica, storica, letteraria e psicoanalitica, a mostrarci la fiaba come un supporto indispensabile per accedere al mondo interiore, ma anche per insegnarci ad affrontare creativamente i problemi e a risolverli. La fiaba viene ad assumere così un valore educativo di per sé, divenendo una sorta di modello di ‘percorsi di pensiero’. La prima parte si chiude con un interrogativo, relativo alla condizione attuale della fiaba, per capire se sia ancora oggi un’esperienza cruciale di crescita e di formazione.

Nella seconda parte, Percorsi, entriamo nel vivo del libro, in cui si guarda più da vicino come la musica si intrecci alla fiaba, gettando, come un faro illuminante, una traiettoria di luce su tutto l’ingranaggio narrativo, scoprendone gli aspetti più intimamente espressivi e comunicativi, in un gioco fantasmatico e fantastico che accresce paure, emozioni e attese.

Si esaminano inoltre alcune significative fiabe musicali (L’Enfant et les Sortilèges di Ravel, l’Histoire de Babar di Poulenc, L’Histoire du soldat di Stravinskij e Turandot di Puccini), cercando di cogliere i rapporti tra musica e testo. Questa parte si conclude con uno sguardo alla produzione di fiabe musicali dall’Ottocento ai giorni nostri, che ci dimostra quanto la fiaba sia universale e al tempo stesso flessibile e polimorfa.

La terza parte, relativa alle Proposte, presenta tre fiabe musicali (Cappuccetto Rosso su testo ispirato ai Grimm, Una viola al Polo Nord e L’omino di niente su testo di Rodari) che vogliono essere uno spunto per insegnanti, educatori, genitori e a quanti altri si occupano di bambini e ragazzi, per numerose attività di sonorizzazione, strumentazione, drammatizzazione; ognuno potrà attuare ciò che gli sembra più idoneo all’età e alle capacità medie del gruppo in cui opera e adattarlo alle proprie esigenze.

Paola Lenzi, docente di Elementi di Composizione al Conservatorio di musica "G. Puccini" di La Spezia, è attiva come compositrice e le sue musiche, ricche di immagini e metafore spesso di tono surreale e fiabesco, spaziano da brani solistici a quelli orchestrali e sono presenti in rassegne, festivals e pubblici concerti. Da molti anni opera nel campo della didattica musicale, prestando particolare attenzione al tema della fiaba e al suo rapporto con la musica. Ha pubblicato testi e musiche per bambini; brani che hanno radici in arti diverse: musiche che ricordano la pittura e viceversa, suoni che ricordano colori, timbri che assumono vibrazioni colorate e che mirano a proiettare idee, fantasie e immagini del ricordo

Introduzione

Riflessioni

Percorsi

Panoramica sulle fiabe in musica tra Otto e Novecento

Proposte

Il CD

Bibliografia

E' allegato un Cd-Rom con esempi delle esecuzioni delle tre fiabe musicali e le relative partiture, in una versione diversamente strumentata rispetto a quella presente nel libro.

scarica un esempio:
(per ridurre l'ingombro in memoria questi file audio AIFF di anteprima sono stati ricampionati a 11,025 khz)

Cappuccetto rosso (16 bit, 4,9 Mb)

Cappuccetto rosso (8 bit, 2,4 Mb)

Paola Lenzi

Musica e fiaba
Riflessioni, percorsi e proposte didattiche

collana: Musica & didattica

164 pagine, Euro 25,00

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